Joyeuse pâque!

Je me demande aussi si je vais faire un gâteau créatif pour mon projet,
C'est drôle à dire mais j'applique beaucoup de mes apprentissages en classe
dans mon travail. Regardez moi ce contraste violet et jaune!

Cette semaine, parlons de fantaisie!

Et oui!

Après une multitudes de réponses en ce sens, parlons du monde imaginaire!
Comme le jeux vidéo nous permet de vivre dans un monde fantastique et
que plusieurs personne m'ont parler des bien fait de l'art pour créer ce monde imaginaire,
cette semaine, j'ai fait une recherche sur celui-ci.

En effet, l'art permet au joueur de plonger dans un monde imaginaire. Plus les graphisme sont réaliste, plus le joueur entre dans la peau du personnage et se voit complètement déconnecté du monde. En ce sens, je crois avoir trouvé la combinaison parfaite de la performance et de mon sujet. J'ai aussi trouvé une personne qui se spécialise en confection de costume de personnages animés et qui est disponible pour m'aider.

Alors parlons performance, parlons costumes et amusons nous!

Croquis pour montrer la disposition des deux visages se faisant dos

Avec les mains mais avant de choisir de ne mettre que deux visages

Nouvelles idées et changements

Difficultés :
Pour tout dire, je ne suis pas habituée à organiser mes projets dans une démarche concrète que je comprends. La démarche est là, mais elle est intuitive. Les étapes semblent se confirmer d’elles-mêmes, suivant un chemin qui s’improvise tout au long de mes idées pulsionnelles. N’empêche que mon projet avance, et se transforme à petit peu. Après avoir présenté mon projet, la semaine dernière, devant la classe, l’idée de rajouter les mains en aluminium m’a semblé très intéressante. Elles seraient pendues au bout d’un fil qui serait attaché à une branche. Mon projet de départ manquait probablement d’éléments. Plus je pense à mon projet et plus j’y vois des failles, autant de défis que d’impossibilités.

Changements majeurs (29 mars 2013):

Visuellement :
Ce sera deux grands visages sur un tronc. Ils seront placés dos à dos. Ils exprimeront des émotions contraires. J’essaierai d’accentuer les angles et les traits pour qu’on reconnaisse bien les visages humains. (Pour ne pas que l’on pense que ce soit simplement des boulettes d’aluminium.)

Les dimensions : les deux visages seront tous les deux neuf fois plus gros que ce qui est possible pour un humain. (3 fois plus long et 3 fois plus large)

La disposition :
Placer les mains argentées sur les branches de façon à ce qu’elles pendent dans le vide. Un effet de saule pleureur apparaîtra alors. Belle image poétique. L’utilisation d’un fil coloré serait intéressante. Peut-être de la laine. (Infinité de possibilités de couleurs)

Comment faire ?

Construire une structure en cage à poule pour chaque visage (deux structures de visage). Assez gros. Pour qu’on reconnaisse la forme des visages humains de loin. Une fois les structures des visages terminées, les recouvrir de papier d’aluminium. L’aluminium réfléchi. J’aime son effet visuel.

Remarques :

Lors de mes tests de matériaux, j’ai remarqué que les mains étaient beaucoup plus solides. La déformabilité de l’aluminium (pour les visages) m’a poussée à changer mes plans de départ, de crainte que ce soit trop fragile. Il faut aussi prendre compte de la saison lors de laquelle aura lieu mon installation. L’apparition des feuilles dans les arbres est un point important auquel je n’avais pas du tout pensé.

Jack

Une journée dans la peau d'une éducatrice

Ouf quelle journée!

Je ne sais trop par où commencer mes observations, alors je le ferais en ordre chronologique!
Hier soir, jeudi le 20 mars 2013, j'ai pris la peine de rediscuter avec l'éducatrice du groupe d'enfant qui participeraient à l'activité. Dû à l'âge des enfants, 3-4 ans, nous avons dû choisir une activité à leur niveau. L'éducatrice m'a sugéré de faire de l'autoportait.

En effet, elle m'a expliqué que l'enfant, sur son autoportait, grossi le membre en lien avec le sens qui est le plus important pour lui. Par exemple, un enfant qui écoute beaucoup, dessinera de plus grosses oreilles, un enfant qui regarde beaucoup aura de gros yeux, un enfant qui sens facilement de nouvelles odeur aura un plus gros nez, un enfant qui parle beaucoup aura une plus grosse bouche et l'enfant qui touche aura de plus grosses mains.

Je lui ai aussi demandé ce qu'elle croyait que l'art était pour les enfants de cet âge. Elle m'a répondu que pour eux, c'était sens aucun doute le meilleur moyen de communication qu'ils disposaient. Souvent, selon leur dessin elle arrive à comprendre certain probleme de leur quotidien ou certaines joies qu'ils n'arrivent pas encore à exprimer encore en mot.

La rencontre

Je me suis alors rendu à la Pré-maternelle pour ma rencontre à 9h20. Il y avait 7 enfants, dont un présentait des signes d'autismes. Heureusement, l'éducatrice était très qualifié et comme je connais se type d'enfant j'ai bien sû m'adapté à la situation. Mes pantouffles coccinelles aux pieds, je fus rapidement accepté dans le groupe. J'ai distribué des feuilles de couleurs aux enfants en leurs laissant le soin de choisir la couleur désirée. Par la suite, comme l'attention des jeunes enfants en extrêmement limité, moi et l'éducatrice avons brievement expliqué ce qu'était l'autoportait et donné cours à l'activité.

Une fois l'activité terminer, l'éducatrice à pu prendre un petit 5 minutes pour me parler des résultats. J'ai trouvé intéressant de voir que la petit file au trouble de langague avait la bouche droite comme une barre. Plusieurs de mes personnages non't même pas d'oreilles et je puis bien dire que l'écoute est plûtot difficile à leur âge.

Je dois encore prendre le temps de développer mon concepte pour l'oeuvre en cours, par contre, en sortant de la classe j'ai eu le droit à trois calins de la seule petite fille qui avait dessiné des bras à son personnage!

J'ai beaucoup d'inspiration pour la prochaine oeuvre...à suivre

Premiere realisation

Voilà maintenant 2 semaines que j'interroge les gens, 

de tous âges et de toutes cultures pour savoir,

l'art pour vous sa sert à quoi?

J'ai obtenue beaucoup de réponses, mais une d'entre elle m'a profondément inspiré. 

'' Pour moi, l'art c'est un moment privilégié que tu te donne à toi-même,

 un moment d'évasion et de détente''

Ça longtemps tourné dans ma tête, mais je ne savais pas trop quoi en faire.

    Après une tonnes de croquis, voici mon meilleur résultat.

Cette oeuvre peut paraître simple,

 mais si vous prenez le temps d'y jeter un coup d’œil...

Teste de matériaux: Première réalisation à l'encre pour moi,

 c'était extrêmement difficile de manier la plume. De plus, l'encre 

émiette le papier ce qui rendait la tâche difficile. J'ai du faire 4 essaies

avant de réussir à faire quelque chose.

En ce qui concerne l'aquarelle, c'est un médium que j'adore, sa liberté d'expression

 sa douceur et ses couleurs pastels sont magnifique. Je ne dois pas oublier que

l'aquarelle est un médium que je travaille depuis longtemps. 

Conclusion:

Je suis satisfaite de l’œuvre, elle est simple, bien équilibré et

provoque chez le spectateur une certaine curiosité. Je qui est très

important pour moi dans le rendu final.

Plan

Installation

J'ai la chance d'avoir une amie muséologue à la maison des arts de Laval.
Ce weekend, nous avons pris le temps de concevoir un tpe d'installation versatile pour mon projet.
Elle comportera 3 socles blancs sur lesquels des sculptures seront posées. Les réponses en liens avec les œuvres seront inscrites sur les socles. En ce qui concerne les ouvres papiers, elle seront monté sur des cartons mousses et suspendus avec des files de pêche.

Les plans suivrons sous peu.

Force de l'art

Démontrer la persévérance humaine a traversé les difficulté de la vie. C'est ce dont vas parlé mon projets. Le titre est en fait un petit jeu de mot avec force de l'âme et l'art.

Je dois continuer a faire des tests de matériaux et de position. Je ne suis pas sur que la position de ma maquette sois la meilleur, je vais donc essayer plusieurs autres que j'ai en tête.

Les fils qui rattache le corps au sol (ceux représentant les difficultés) seront fait en chaine, corde et/ou fils de pêche, il ne me reste qu'à faire des tests de matériaux.

Il va falloir que je fasse des tests pour les matériaux de ma sculpture, quoi que j'en ai une petite idée: fils de fer, plâtre et assemblage de céramique.

Bonne nouvelle

18 mars - Bonne nouvelle!

J'ai trouvé 38 volontaires qui vont se prêter au jeu de la statue pendant cinq minutes, chacun leur tour. 38 volontaires qui vont me prêter leur visage. Donc 32 nouveaux! 

Le hic? Je viens de remarquer le déséquilibre entre le nombre de visages féminins (15) par rapport aux visages masculins (23) mais ce n'est probablement pas grave... 

Je vous reviens là dessus!

L'bon vieux Jack

Et l'art ça sert à quoi ?

Après plusieurs tentative je vous propose un projet bien réfléchie.

'' Et l'art ça sert à quoi? ''

Comme l'art est une chose différente pour chacun d'entre nous,
je vous propose de partir de vos réponses pour y répondre.

De plus, quand nous parlons d'une question aussi large,
un certain travail d'équipe est nécessaire.

Sur la base de vos réponses, je vous proposerais un serie d'oeuvre
basé sur vos réponses pour créer un monde artistique. Une installation
unique et familière.

Quelques indices...

Jack(ie chan)

J'ai fabriqué les visages des cousines et cousins de l'iron man, mais en aluminium plutôt qu'en fer. J'ai fait des tests sur plusieurs cobayes différents ainsi qu'avec deux types de papier d'aluminium. Je suis allée dehors pour prendre conscience du terrain qui était à ma disposition. Les idées prennent lentement place et un plan se trace dans mon cerveau. Le labyrinthe est moins flou. Et j'en suis contente. 

J’ai pris quelques photos de ce que j’ai fait. En voici trois montages pour montrer différents angles de chaque masque.

Premier essai, visage qui crie

Deuxième essai, visage féminin ou bien d'enfant

Troisième essai, visage d'homme

C'est très intéressant, l'aluminium miroite les couleurs qui l'entoure! Ça permet donc à l'environnement de jouer un rôle visible sur les visages métalliques.  

J'ai une nouvelle idée de titre : l'arbre au masques d'argent (un petit clin d'oeil subtile à Édouard aux mains d'argent!!)

JACK

l'art et la psychologie

Cette semaine, 
j'ai été confrontées à beaucoup de critiques au sujet de l'art.
J'ai aussi entendu de mon amie '' L'art est égoïste ''.Selon moi, l'art n'est pas du tout
égoïste et est utile pour toute la société. J'ai alors poussé ma recherche dans se sens
en parcourant 2 ouvrages. 

-L'art-thérapie, de Jean-Pierre Klein, Vendôme impression, 2005
- Psychologie de la créativité,  de Todd Lubart, Armand Colin, 2003

Il est vraiment important de travailler en relation, mais surtout que ses relations
soient positives pour moi ET pour le public. Pour moi, mon art prend vie
lorsque le public prend vie. De plus, il est important pour moi que relier art et positif dans
ce travail et j'espère aussi pouvoir apporter une réponse constructive à mon amie.

Il est certain que pour moi l'art à toujours été une source de thérapie, car nous, les artistes,
sans art, nous serions probablement tous fous. Hihi. Je me demande aussi si les gens en générales seraient plus heureux si nous canalisions tous nos démons dans l'art. 

Bonne réflexion !

Edmond
 

Projet de l'incongru

A : L’art est humain

B : Je ne suis pas tout à fait sûr de ce que je veux faire comme projet et quel est le thème. J’ai peut-être une petite idée. L’intérieur humain, les différents angles que j’apporterais a ce thème serait ce qui le compose, c’est-à-dire : la pensé, les réactions, les sentiments, etc.

Je veux faire en sorte que le monde se reconnaisse dans ce projet, mais je veux aussi montrer un peu qui je suis vraiment au gens. Je ne pense pas que beaucoup de personne me connaisse bien, c’est normal je ne suis pas quelqu’un qui parle beaucoup de moi et par l’intérim de ce projet je veux montrer une facette de moi.

C : Je crois utiliser la sculpture pour mon projet, car j’ai toujours voulu essayer la céramique et j’ai la chance de pouvoir en utiliser (on m’en a donné).

D : Comme je l’ai expliqué un peu plus tôt, je ne suis pas sûr encore de ce que je veux faire, donc tout cela est un peu flou, mais je crois que ce que je voudrais bien montrer est la nature humaine (en bien ou en mal, selon la lecture que chacun en fera).

E : Comme tout le projet est encore flou, l’espace l’est autant, mais si on suit l’idée, je crois que je verrai bien le tout dans un coin, sombre ou clair reste à voir, mais un beau petit coin serait bien.

L'incongru